سب سے زیادہ غیر معمولی ساز. دنیا کے غیر معمولی آلات موسیقی

غیر معمولی ساز کیا ہے؟ منفرد، منفرد یا صرف غیر معمولی؟ بالکل، اس طرح ایک آلے کے تمام غیر معیاری لوگوں کو پسند ہے، کیونکہ تعریف کی جانی چاہئے. نوٹ، تاہم، کہ ایک غیر معمولی ساز معمول انداز میں پیش کیا ہے تو کیا جاتا ہے (مثلا، پیانو)، اور، وایلن کے طور پر ایک ہی وقت میں آواز ان کی "غیر معمولی" قابل اعتراض ہے. اس صورت میں، دلچسپی کم سے کم ہو جائے گا. ایک اور بات، جب گٹار گٹار کی طرح لگتا ہے، لیکن اس کے بارہ گدھ. یہ "غیر معمولی" یہ نہیں کہا جا سکتا صرف کے طور پر اس وقت تھا.

موسیقی اور cookware

کبھی کبھی دوسرے معیار کام کرتے ہیں. آلہ تیار کیا گیا ہے، تو یہ وقت کے ساتھ تیار ہے، یہ اصولوں سے دور منتقل کرنے کے لئے، ڈرامائی طور پر تبدیل کر سکتے ہیں اور ایک غیر معمولی ساز میں تبدیل کر دیا. ایک مثال کے طور پر، trombones کے اور افسانوی بینڈ گلین ملر ترہی. آواز کو خاموش کرنے، بینڈ معمول باورچی خانے پیالے لے گئے اور پیتل کے آلات کی ان کے ساکٹ احاطہ کرتا ہے. اثر شاندار تھا. فورم کے اوزار ایک نئے انداز میں سنا رہے تھے.

تو گونگا نہیں تھا - ایک خصوصی آلہ طاقت اور سر، اور بعض صورتوں میں، اور سر کو تبدیل کرنے کے لئے. لیکن جبکہ ایجاد پیٹنٹ نہیں کیا گیا تھا، trombones کے، پیالے، ڈھکے گلین ملر کے آرکسٹرا میں غیر معمولی سمجھا. نئی آواز موسیقاروں اور arrangers، خاص طور پر کے لئے مواقع کھول دیا.

تاہم گونگا - یہ مجموعی طور پر اس کی امتیازی تعین کرنے کو دوسرے ایک غیر معمولی ساز، گہرے خصوصیات کی طرف سے خصوصیات ہے، صرف ایک اضافی بات ہے. سب سے پہلے، یہ منفرد، خصوصی اقتباس آڈیو سامان ہے.

موسیقی کے آلات کی تاریخ

انسان قدیم زمانے سے فن کے لئے پہنچ جاتا ہے. کئی لوک کسٹم گانا ہمراہ، اور اپنے ہاتھوں کو اس وقت آزاد ہیں، کیونکہ ہم ایک بار pomuzitsirovat چاہوں گا. اس طرح یہ پہلا آدم موسیقی کے آلات شائع ہوا. لکڑی کے ایک ٹکڑے پر سارنگی وصول تیزی موصل بڑھا. فی بیرل ایک جانور کی جلد کے ساتھ لیپت، ڈھول بن گیا. ہر ایک کے اگلے صدی نئے، زیادہ بہتر آلات لے کر آئے.

16th صدی میں وائلن، ایک بار میں منتقل کر دیا ہے جس میں اب تک فن موسیقی نہیں تھا. "وائلا" کہا جاتا نوبل آلہ ایک بہت ہی پتلی، دیکھ بھال کے ساتھ سنبھالا جانا پوچھا. Amati، Stradivari، Guarneri - - ایک حیرت انگیز وائلن ہوتا ہے جس میں مختلف اوقات میں، عظیم آقاؤں ظاہر کرنا شروع کر دیا.

بعد میں، 17th صدی میں، یہ ایک harpsichord، پیانو اور پیانو کے ایک اگردوت کی طرف سے ایجاد کیا گیا. مواقع موسیقی accompaniment بھی وسیع بن گیا.

یہاں تک کہ قدیم زمانے میں لوگ جانوروں، سمندر کے گولے اور پائپس، لکڑی سے باہر کھدی کے کھوکھلے سینگوں اڑانے کے لئے سیکھا. ان کے لئے یہ آسان دھنیں کھیلنے کے لئے ممکن تھا - اور لوگوں تانبا ایسک اور پگھلانا کانسی کو نکالنے کے لئے سیکھا بعد، سادہ ہوا آلات، آہستہ آہستہ بہتری آئی ہے جس میں ظاہر کرنا شروع کر دیا.

ڈرم پر یہ آسان تھا. عام قددو طالبدق کی کارکردگی "کام" موسیقاروں کے دوران میں ایجاد کیا گیا تھا اس کے لیے خالی kegs ڈھول بن گئے، Maracas کی میں تبدیل کر دیا ہے، اور سب کو ایک ساتھ ایک ذریعہ بن جاتا ہے.

پہلے گروپ

موسیقی کے آلات کی تاریخ آج یہ جاری ہے، اب تک مکمل کی ہے. اور یہ کوئی آخر نہیں ہے کہ واضح ہے. نئے موجود ہیں آلات، تاروں، جھکا اور آلات، ہوا آلات، ئھ اور ambushyurnye، جھولی کرسی اور والو کی ایک قسم نوچ ڈالے. اس عظیم سمفنی orchestras میں بینڈ ensembles کے، quartets کے، quintets میں جمع کرنا شروع کر دیا جب وقت تقریبا دو صدیوں تک جاری رہی، اور بعد میں. مختلف آلات اور اشیاء کی ہر قسم کی موسیقی کے کنسرٹ کی سرگرمی کا مقصد کے ساتھ مل کر.

سے Didgeridoo

یہ ایک نایاب ہوا آلہ، کے زمرے میں شامل ہے یہ ہے کہ "دنیا کے سب سے زیادہ غیر معمولی موسیقی کے آلات." آسٹریلوی درخت arnhemlend کی ایک شاخ، اندر سے دیمک کی طرف سے دور کھایا سے بنایا. سے Didgeridoo کی آواز انسانی تنفس مراکز پر ایک علاج اثر ہے اور نیند شواسرودھ کی موجودگی (سانس لینے میں نیند کے دوران رک جاتا ہے) روک سکتے ہیں مسلسل آواز کے ساتھ ہل کم ہے.

اختتام پر ایک توسیع اور mouflon کا سینگ کا ایک مھپتر کے ساتھ لمبائی میں تقریبا تین میٹر جو Lituus، لکڑی ٹیوب - سے Didgeridoo کی ایک قسم alpengorn رہے ہیں اور Duduk کی، اور براہ راست وارث. 1738 میں ایک منفرد آلہ ایک کمٹاٹا Ioganna Sebastyana Bach کے "نغمے iisus hristos، میری زندگی کا نور" ہے، جس میں پارٹی Lituus لئے رجسٹر کیا گیا تھا کیا گیا تھا کے ساتھ.

ئھ ڈیوائس

غیر معمولی ساز ہینگ - دو hemispherical کے پیتل polumillimetrovoy موٹائی، 250 ملی میٹر قطر، مضبوطی سے ایک دوسرے سے منسلک چپٹی. بالائی حصہ - ڈنگ - اس کی سطح سے اوپر کی زبانیں آٹھ طبقات روشنی رابطے سے آواز کے ساتھ قائم ہے کہ اس طرح سے کاٹ رہا ہے. سات اہل زبان سے ہر ایک کی بات کو نوٹ کیجیئے کے مساوی اور ایف تیز طرح آٹھویں لگتا ہے. ہینگ کے نچلے حصہ - "گو" نامی ایک resonator، یہ، آواز کی طاقت سے multiplies سر evens اور تھوڑا سا کمپن کی وجہ سے موسیقی ایک خاص توجہ دیتا ہے.

ہم 2002 میں فیلکس Roner اور سبینا Schärer موسیقار ایک آلہ انجنیئر پیدا. بعد ازاں، وہ بہترین دونک کی کارکردگی کے ساتھ، ایک پیچیدہ کام ہے، اور ایک ٹکڑا ہینگ تعمیر کیا. ایک نئے آلے 2009 میں عوام کے لئے دکھایا گیا ہے.

Viel، یا ستار

کیا پر یورپ میں آلات موسیقی کے کسی بھی ڈائریکٹری بتا سکتا ہے. لیکن نہ ہر جگہ وہیل ستار کے بارے میں معلومات ہے. بھیک مانگنے جو یہ منفرد سارنگی ایجاد-انڈیلنے راہبوں، ان کی کمانیں موسیقی کے ساتھ کرنے کے یقینی بنائیں. معمول جسم میں ویتا راگ ڈور تنی، اور ان کے ساتھ دیئے گئے - droning کے پس منظر کے لئے سٹرنگ باس. طبقوں میں سٹرنگ الگ قائم خصوصی levers کی ایک بڑی تعداد کے سٹرنگ ساتھ. گھومنے ڈھول کی کمان کے سب سے اوپر. ایک تنی سٹرنگ کا حوالہ دیتے ہوئے انہوں نے ان کی انگوٹی بنایا.

ستار - ایک اہم آلے اکیلے نہیں کھیل سکتا. ادا کیا راہبوں نے ہمیشہ ایک دوسرے کے ساتھ ہیں. ایک پہیا تبدیل کرنے کے لئے، دوسرے frets کے ختم ہو گیا. 15th صدی میں ستار کم ہے اور ایک موسیقار کے ہاتھوں میں فٹ ہونے کے لئے شروع کر دیا. عمدہ انداز، سب سے زیادہ یورپ Vielle آلے موسیقاروں سفر کر رہا تھا، اور فرانس میں کھیل کو یہ فن سمجھا جاتا ہے.

ڈور اور ہوا

"غیر معمولی تاردار موسیقی کے آلات" کی فہرست میں پہلے وایوڑھ بربط صفوں. آپریشن کے اصول - ہوا کے دباؤ کی سٹرنگ آواز. قدیم یونانیوں کے علاوہ میں آواز ویوردت کہ ایک resonator بنایا. ویتا، 14th صدی میں پیدا، یہ چند صدیوں کے لئے بھول گیا تھا، اور صرف 17th صدی میں انسٹرومنٹ، دو سائنسدانوں کو زندہ کیا: Afanasiy Kirher اور Giambattista ڈی لا عثمانی.

فی الحال وایوڑھ ویتا Pyatigorsk کی میں کی eponymous gazebo میں واقع ہے، کے آلے روٹنڈا کے مرکز میں واقع ہے. اور سان فرانسسکو میں 1967. میں (بلکہ اب تک شہر سے) زمین کی تزئین مورتکار ارسطائدیز Demetrios اور Lyusi Eyms 27 میٹر کی وایوڑھ بربط اونچائی بنایا.

موسیقی اور ہوا کے بہاؤ

آلات موسیقی، کے ذریعے کارفرما ہیں اس پر جو ہوا کی طاقت، برنلے (برطانیہ، کاؤنٹی Lankanshir) میں گائیکی کے درخت کی مثال پر پایا جا سکتا ہے.

ساخت multimeter کے اونچائی مختلف لمبائی اور قطر کے دھاتی ٹیوبوں پر مشتمل اور اضافہ کی توسیع ایک سرپل ہے. جہاں بھی ہوا دھماکے سے اڑا دیا، یہ ضروری نہیں کہ پائپ میں گر بہتی ہے، اور دھاتی کے درخت گاتے ہیں. راگ مشروط ہے، اگرچہ، یہ اب بھی نوعیت کی موسیقی ہے. گہرے شوخ آواز دور دور تک وسیع پھیل جاتی ہے.

یہ غیر معمولی کے آلے مائیک Tonkin، ایک لندن معمار، اور تنگ LYU، ایک زمین کی تزئین کی ڈیزائنر کی طرف سے بنایا گیا تھا.

لیزر موسیقی

نادر اور غیر معمولی الیکٹرانک موسیقی کے آلات کے استعمال میں بہت مؤثر ہیں. جیسے موسیقی اس لیزر کی کارکردگی، ایک رنگارنگ اور دلچسپ کے ہمراہ ہے. 1976 میں، شوقیہ موسیقار Dzheffri Rouz لیزر بیم کو موسیقار کی انگلیوں کو چھونے سے آواز نکالنے کے اصول پر قائم مقام، لیزر بربط آویشکار کیا. سارنگ الیکٹرانک سوت، ہوا میں ہل، ڈور عام بربط نقل بڑھا. یہ ہلکے سے جیسے ہی آواز پیش سیٹ ٹن، واضح اور sonorous وہاں تھا کے طور پر بیم چھونا چاہئے.

1981 میں لیزر بربط اپنی تقریروں میں سے ایک میں شامل، مشہور موسیقار الیکٹرانکس جین مشیل Zharr، اور واضح کامیابی کے بعد ریکارڈنگ سٹوڈیو البمز میں استعمال کرنا شروع کر دیا.

عضو stalactite

ایک اور غیر معمولی ساز، الیکٹرانک کنٹرول، امریکہ میں ایک غار بھولبلییا میں ایک انجنیئر Leland چھڑک کر کے بنائی گئی ورجینیا کی ریاست. موجد ایک وسیع غار Luray کئی دسیوں stalactites کے اثرات ہتھوڑا پیداوار پر ایک نوٹ کے سر پر اسی لگتا ہے کہ منتخب کیا ہے. پھر وہ نتائج، ہر stalactite لیس ٹککر طریقہ کار ہے جس کے بعد systematized کا. ایک زنجیر میں آلات کی تمام جمع کرنا، انجینئر مختلف ٹن کی بنیاد پر مشتمل ایک الیکٹرانک ماڈیول کے ساتھ ایک کمپیوٹر (مذہب) سے منسلک کر دیا ہے. مجھے کسی بھی گیت منتخب کریں اور کلک کرنے کے لئے تھا. غار ایک روشن روشنی flashed اور موسیقی سننے کے لئے شروع کر دیا. بالکل کے زیر زمین بھولبلییا کے قدرتی صوتی آواز کی ہر nuance کی عکاسی کرتا ہے کیونکہ تاثر، حیرت انگیز تھا.

گلاس harmonica کے

وسط 18th صدی میں، لندن کی ساری، بوی سیلون بیئر سے ایک فیشن تفریح کی لپیٹ میں کیا گیا تھا - "آئرش گھنٹیاں اور whistles"، یعنی کنارے پر اپنی انگلی سلائڈنگ کی طرف سے ٹھیک گلاس کے شیشے کی آواز ہٹا رہا ہے ... برتن میں ڈالا پانی کی سطح سے آواز کے سر پر انحصار کرتی ہے.

بدنام زمانہ بنجمن فرینکلن، پھر "کانچ harmonica کے" نامی موسیقی کے آلات بنانے میں مصروف اپنے فارغ وقت میں لندن میں امریکی سفیر تھے. آلات آپریٹنگ اصول ٹانگوں کے بغیر شیشے 48 مختلف سائز کے، ایک محور پر لگائے اور آدھا پانی کی ایک غسل میں ڈوبی گھومنے میں پر مشتمل ہے. چھونے موسیقار کی انگلیوں گھومنے شیشے کے کناروں ایک گہری اور طاقتور آواز کی وجہ سے. اس طرح یہ گلاس سیٹ کے چھونے مختلف حصوں ردوبدل، ایک راگ منتخب کرنے کے لئے بھی ممکن نہیں تھا.

اگلی چند دہائیوں میں، ایک غیر معمولی آلہ تفریح کا ایک مقبول ذریعہ تھا، لیکن اس نے جیسے خاندان کے جھگڑے، اعصابی عوارض اور کتوں اور بلیوں کی بنیاد بے چینی بہت سے برائیوں کا سبب قرار دیا گیا ہے ایک بار. ہارمونک پابندی عائد کر دی، اور وہ بھول گیا تھا. تاہم، ایک موسیقار برونو ہافمین نہ صرف آلے کے استعمال کرنے کا سلسلہ جاری ہے، لیکن اس سے بھی ایک گلاس harmonica کے پر اپنے جاز رچناین کی ریکارڈ کے ساتھ چند ریکارڈز جاری کیا.

"سرپینٹائن"

ایک منفرد ذریعہ وکسرری کے فرانسیسی شہر Edmé Guillaume کی طرف سے ایک پادری کی طرف سے بنایا گیا تھا. نہیں تمام گرجا گھروں اور cathedrals عضو تھا، اور موسیقی accompaniment کی ضرورت میں تمام choirs کے. نے شہ کا آلہ، لکڑی کی جلد کے ساتھ احاطہ کی ایک سے زیادہ مڑے ہوئے ٹیوب ہے جس کا نام ہے. اس کا کل لمبائی جس میں یہ ممکن ہے کہ ایک مضبوط اور خوبصورت آواز کے حصول کے لیے کی جانے والی تین میٹر ہے. ترہی چھ سوراخ، ایک موسیقار کو ڈھکنے جو ایک سادہ راگ ادا کرسکتے واقع تھے. 17th صدی ناگن کے دوسرے نصف میں عدالت میں فوجی بینڈ میں آباد ہیں، اور پھر. ایک ہی وقت کے آلے میں بہتری پر، سوراخ والوز بند کر دیا اور ہڈی مھپتر ہٹنے بنایا.

فی الحال، ناگن پرانی موسیقی کے لیے وقف کنسرٹ کے پروگراموں میں استعمال کیا جاتا ہے. انہوں نے کہا کہ کام اور تھیٹر کے لئے تحریری طور پر اس طرح Dzhudit Veyr طور پر جدید مصنفین کی طرف متوجہ کر رہا ہے. یا کس نے سنیما کے لئے ان کے کام کی کوشش کرتا موسیقار جیری سنار، آواز میں ممکنہ دلچسپی کے طور پر زیادہ سے زیادہ کرنے کے لئے.

Sakuleyta

2002 میں موسیقار مونٹی Levinson معمول آرکیسٹرا بانسری والو طریقہ کار لے گئے اور جاپانی بانسری shakuhachi ساتھ یہ جمع.

20th صدی کے اوائل میں لوککتاوں جاپانی موسیقی یورپ میں خود کو قائم کیا. اور گزشتہ صدی کے وسط تک، نسلی آلات shakuhachi مشہور گلوکاروں کے بہت سے کنسرٹ پرفارمنس میں استعمال کیا گیا تھا. جاپانی بانسری کے پہلے پروموٹر تقریبا ہر تقریر اسے ادا کرنے جمیکا سے بل Uoker بن گیا.

ساٹھ کی دہائی میں، جاپانی بانسری محافل نیویارک کے فلہارمونک آرکسٹرا میں حصہ لیا. جاپان سے 80 نسلی بانسری میں مزید اس کی پوزیشن کو مضبوط کیا. پھر shakuhachi بانسری آرکسٹرا ایک یورپی طرز کے ساتھ مل کر - تو sakuleyta نامی ایک اور غیر معمولی ساز ہے.

تفریح اور آرٹس

سب سے زیادہ غیر معمولی موسیقی کے آلات بنیادی طور پر اپنے خیالات کے لئے دلچسپی کا باعث ہیں. وہ ہمیشہ کی طرح پیانو، گٹار، saxophone کے برعکس ہیں. ہر ایک ضروری ایک خاص بات آلے منفرد بناتا ہے جس میں پیش کرتے ہیں. غیر معمولی موسیقی کے آلات، جن میں تصاویر، آپ کو ذاتی طور پر نہیں دیکھ سکتے تو اس کو ہمیشہ کافی دلچسپی طرف متوجہ کیا ہے، اور، کورس کی، جس میں ملک کے وہ شائع کی ثقافت کا حصہ ہیں. تاریخی اور قدیم چیزوں کی قدر کی منفرد نمائش جمع کیا جہاں ایک میوزیم بھی ہیں.

ایک غیر معمولی موسیقی کے آلات بجانا بھی خاص نہ عام طریقوں کی طرح ہو سکتا ہے. اور ہمیشہ آواز کے اصول سمجھ میں نہیں.