کل اور آج کے پاپ آرٹ

پاپ آرٹ - فن میں ایک بین الاقوامی تحریک، خاص طور پر پینٹنگ، مجسمہ اور گرافکس میں، وسط 1950s میں انگلینڈ اور امریکہ میں آزادانہ اٹھ کر 1960 میں شمالی امریکہ اور یورپ میں فنکارانہ اظہار کی غالب فارم بن گیا. میں لیا تصاویر، ، میڈیا کے اشتہارات میں، مصنوعات اور خدمات کی فروخت کے مقصد کے ساتھ پیدا، حقیقت پسندانہ انداز میں دکھائے جاتے ہیں.

اصطلاح "پاپ آرٹ" فنکاروں نمونے کی ایک آزاد گروپ کی بحث کے دوران گڑھا گیا تھا مقبول ثقافت کے لندن میں عصر حاضر کے آرٹ انسٹی ٹیوٹ (آایسیی) میں. اس گروپ مصور رچرڈ ہیملٹن، اس سمت میں پہلا کاغذ کالج کے مصنف اور معروف مجسمہ ساز اور گرافک ایڈورڈو Luidzhi Paolotstsi کے طور پر جانا جاتا ہے جو بھی شامل تھے. میڈیا میں، اصطلاح پہلی ناقد لارنس Elloueem، تازہ ترین فارم بصری فنون کے لگاتار، ڈھکنے تشہیر، سائنس فکشن مثال اور آٹوموٹو اسٹائل کے سلسلے میں ثقافت کی ایک "نچلے" کی سطح کے طور پر فنکارانہ اظہار کے بیان کرنے والے کی طرف سے 1958 میں استعمال کیا گیا تھا.

Endi Uorhola: پاپ آرٹ آج زیادہ کثرت نیویارک فنکاروں کے کام کے ساتھ منسلک ہے رائے Lichtenstein، جیمز Rosenquist اور دیگر. لیکن اس کے مختلف ممالک (برطانیہ، اسپین، بیلجیم، اٹلی، ہالینڈ، جاپان) میں ہو رہی، آرٹ کی ایک نئی شکل کا حصہ بن گئے ہیں اہم واقعات. حرکات کے بعد خلاصہ کہ expressionist قابل شناخت کی تصاویر میں اور neodadaizma پاپ دوبارہ متعارف کرانے ایک معاصر سمت میں اعلی قینچ تھے. مطالعہ مضامین روایتی "ہائی فن"، پران، تاریخ، اور اہم، کے ارد گرد کی دنیا کے خصوصیات ہیں جو کہ اقدار کے موضوعات کے لئے وقف سے تعلق نہیں تھا.

پاپ آرٹ، ان کی روزمرہ زندگی، دوستوں اور واقف اشیاء میں لوگوں کو دیکھ کے، اس طرح فائن آرٹ کی سطح پر مقبول ثقافت کو بلند کرنے کی کوشش کی. پینٹنگز یا روز مرہ زندگی کے اشیاء کی عکاسی کرنے والی مجسمے بنا رہا، فنکاروں "اعلی" آرٹ اور "کم" کی ثقافت کے درمیان کی حدود دھندلا کرنے کی کوشش کی. تصور ثقافت میں کوئی تنظیمی ڈھانچے نہیں ہے اس حقیقت میں مضمر ہے، اور پریرتا کے لئے، آپ کو جس کی سمت کے سب سے اہم خصوصیت ہے کسی بھی ذریعہ استعمال کر سکتے ہیں. فنکاروں کو کچھ بھی کرنے کے لئے کوئی خاص رسائی نہیں ہے کہ یہ فطرت، ارکیٹیکچرل ماحول، روح کی دنیا ہے کہ آیا کو پہچان لیا ہے. ان کے خیال میں، سب کچھ باہم ہے، اور وہ صرف ان کے فن میں ان کے کنکشن کو ظاہر کرنا چاہتے تھے. شاید حقیقت کی وجہ سے تجارتی تصاویر کو خاص اہمیت دیتا ہے کہ جدید آرٹ کا معروف ترین شیلیوں میں سے ایک خاص طور پر پاپ آرٹ ہے.

"فوٹوشاپ" آپ ریٹرو سٹائل، جدید دور میں داخلہ ڈیزائن میں بہت مقبول ہے جس کے اثرات پیدا کرنے کے لئے اجازت دیتا ہے. تو اب ہر کوئی تقریبا رائے Lichtenstein یا اینڈی وارہول بن سکتے ہیں، یہاں تک کہ ایک خصوصی تربیتی پروگرام نہیں ہے. اصل میں، فنکاروں کے بہت سے تجارتی فن میں ان شاندار کیریئر کا آغاز کیا. مثال کے طور پر Endi Uorhol رسالے اور کے لئے ایک بہت ہی کامیاب السٹریٹر تھا گرافک ڈیزائنر، بل بورڈز کی پینٹر، ایڈورڈ Ruscha - - Dzheyms Rozenkvist گرافک ڈیزائنر. ان کے تجربے سے بہت مقبول ثقافت کے بصری الفاظ افزودہ.

داخلہ ڈیزائن میں پاپ آرٹ یہ ہوتا ہے ایک غیر معمولی اور بہت رنگین. طرز کا مقصد آرٹ میں قدامت پسند اقدار کے خلاف 'بغاوت' سے متعلق - جرات مندانہ اور پرتعیش ہو. سجاوٹ کے لئے استعمال کیا تصاویر، (چھوٹے سے بڑے عکاسی دیوار "murals کے" کرنے کے لئے) مختلف سائز کی ہو سکتی ہے. روشن رنگ پیلیٹ فوری طور پر کسی بھی کمرے کو سجانے کے اور توجہ کو اپنی طرف متوجہ کرنے کے لئے یقینی بنائیں. پاپ آرٹ کے اثر کے ساتھ، فوٹوشاپ میں پیدا پنٹنگس (دستیاب ہو) سوفی بستر، چمنی کے اوپر لٹکا دیا جا سکتا ہے. آپ کو بھی فرنیچر کے بارے میں سوچنا چاہئے: صوفے، armchairs کے، کرسیاں، میزیں. یہ ضروری یہ سادہ فارم کا ہونا ہے، لیکن ایک ہی وقت دکھاوٹی، زیورات کے ساتھ مستقبل کے عناصر (جیسے نشست-انڈے)، پیٹرن متضاد ساتھ میں.